EDURNE HERRÁN ////FACELESS

febrero 26, 2016 at 3:11 pm

Del 3 al 24 de Febrero en la sala de exposiciones del Centro Cultural de Noáin.

Faceless recoge tres trabajos que ha venido desarrollando recientemente: Modern Marie Anotinettes, Invisible (wo)men y #photographer). Todos tienen en común que son fotografías extraídas de Internet o de aplicaciones para teléfonos móviles. En todas las imágenes de estos proyectos aparecen personas sin rostro, en algunos casos tachadas o borradas premeditadamente y en otros ocultos tras una cámara de fotos. El anonimato en nuestra sociedad hiperconectada es una de las muchas lecturas posibles que tienen, ya que cada uno aborda diferentes cuestiones (género, status, apariencia, ostentación…). Este proyecto es una exploración sobre el concepto postfotográfico y el uso de imágenes ya existentes para generar otros discursos y reflexiones.

www.pinkblood-globulosrosas.blogspot.com

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EDURNE HERRÁN, Ingolstadt-Donau (Baviera, Alemania) 1978. Reside y trabaja en Madrid. Es Licenciada en Bellas Artes (UPV-EHU, Bilbao) y Máster en Investigación en Arte y Creación, UCM Madrid; Máster en Gestión Cultural, UC3M y Máster en Fotografía Contemporánea y proyectos Personales, EFTI. También realizó Estudios Superiores en Estilismo de Indumentaria y Solfeo.

PROYECTOS SELECCIONADOS /// EMERGENCIAS 2016

diciembre 16, 2015 at 4:33 pm

JORGE LOPEZ

Se han presentado a esta cuarta edición de EMERGENCIAS 2016, 82 proyectos, de los cuales 11 procedían de Navarra, 13 del Pais Vasco, 47 de otras comunidades autónomas y 11 del extranjero (Argentina, Ecuador, Méjico…).

EMERGENCIAS 2016

noviembre 27, 2015 at 4:46 pm

El lunes 30 de Noviembre a las 24:00 horas termina el plazo para presentarse a EMERGENCIAS 2016: EXPOSICIONES DE ARTE EMERGENTE DEL CENTRO CULTURAL DE NOÁIN

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ENTREVISTA A JAVIER CORSO /// Fishshot

noviembre 19, 2015 at 5:15 pm

 Javier Corso

Centro Cultural de Noáin: Fishshot es un proyecto documental, fotográfico y audiovisual que retrata la soledad y los problemas de violencia y alcoholismo que afectan a la sociedad finlandesa. ¿Qué dificultades habéis encontrado en el camino? ¿Habéis bebido Fishshot para entender la problemática en vuestra propia piel?

Javier Corso: En el transcurso del reportaje nos hemos aproximado mucho a los personajes retratados. En algunos casos eso significa haber invertido horas acodado en la mesa del bar, compartiendo algunas palabras y muchos silencios con personas, que de forma progresiva se abren a ti y te cuentan sus historias. El hecho de no ser finlandeses nos ha abierto muchas más puertas de las que nos ha cerrado, precisamente debido a la timidez que existe entre ellos tanto para preguntar como para responder y hablar abiertamente de temas personales. La mejor carta de presentación acostumbraba a ser una sonrisa en la cara y una gran jarra de cerveza en la mano. También probamos el Fishshot, una bebida autóctona hecha a base de vodka y caramelos “Fisherman’s Friends”, y que da título a nuestro proyecto.

C.C.N: Visitaste este país buscando su cara oculta ¿Cómo te recibieron los finlandeses? ¿Cómo han recibido tu trabajo y tu investigación?

VIDEO-PÍLDORA JAVIER CORSO Y LUCÍA PÉREZ DO SOUTO //// FISHSHOT

noviembre 10, 2015 at 3:55 pm

FISHSHOT //// JAVIER CORSO Y LUCÍA PÉREZ DO SOUTO

octubre 28, 2015 at 4:23 pm

fishshot_02

Javier Corso y Lucía Pérez do Souto  expondrán un trabajo fotográfico y documental que retrata el problema del alcoholismo en Finlandia. Será del 2 al 27 de noviembre, en la sala de exposiciones del Centro Cultural de Noáin, bajo el título FISHSHOT

Javier Corso (1989) inicia su formación fotográfica el año 2008 en el Institut d’Estudis Fotográfics de Catalunya (IEFC). En 2010 cursa el Postgrado en Fotoperiodismo de la Universitat Autònoma de Bracelona (UAB) e inicia su trayectoria profesional, trabajando para distintos medios como el Periódico de Catalunya o el diario El País. En 2012 inicia su actividad en el mundo audiovisual de la mano de la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC).

Su trabajo ha sido galardonado por los Premios LUX de la Asociación de Fotógrafos Profesionales de España (AFPE) y exhibido en festivales como la XI Bienal de Fotografía de Olot (Girona), la FotoWeek DC (Washington D.C.) o el Visa Off (Perpignan). En el último año su obra ha sido expuesta en distintos centros y salas de Barcelona, entre los que se encuentra la Galería Setba, y en Los Institutos Cervantes de New York y Albuquerque en los Estados Unidos.

Lucía Perez do Souto (1991) inicia su formación cinematográfica en el año 2008 de la mano de la New York Film Academy. En 2009 lleva a cabo simultáneamente sus primeros proyectos profesionales y su formación en Comunicación Audiovisual en la Universidad de Santiago de Compostela, para terminar especializándose en Dirección de Fotografía Cinematográfica en la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC) en el año 2013.

Camera(wo)man es su cortometraje más reciente, un documental que nos invita a la reflexión sobre el papel de la mujer en el mundo del cine, seleccionado y proyectado en festivales nacionales e internacionales, entre los que destaca el MECAL Pro 2014 celebrado en la ciudad de Barcelona.

 Fishshot es un proyecto documental, fotográfico y audiovisual, que retrata la realidad más dura y menos conocida de Finlandia. Un país que destaca por su calidad de vida, pero que esconde elevadas tasas de suicidios, homicidios y violencia de género. El denominador común, presente en más de la mitad de los casos anteriores, es el consumo excesivo de alcohol. Un problema arraigado en la sociedad finlandesa que causa, de forma directa o indirecta, un elevadísimo número de muertes entre la población.

 

 

VIDEO-PÍLDORA /// NEREA DE DIEGO – Puesta en escena de colección (Lab)

octubre 27, 2015 at 4:06 pm

ENTREVISTA A NEREA DE DIEGO /// Puesta en escena de colección (lab)

octubre 6, 2015 at 2:09 pm

nerea de diego puesta en escena de coeccion(lab)

CENTRO CULTURAL DE NOÁIN: ¿Cuál fue ese momento en que tuviste en tus manos la primera figura de la virgen y supiste que iba a comenzar tu colección? ¿Tuviste una iluminación mariana?

NEREA DE DIEGO: Primero fueron las fotografías, comencé a registrar altares populares en Italia. Estaba de Erasmus en Bolonia y en las calles había muchos altares, llenos de ofrendas. Eso fue lo que llamó mi atención, la virgen no me  ilumino, por supuesto, en la primera foto que tomé ni siquiera se veía. Lo que me atraía, y me sigue atrayendo, era la profusión de flores, velas, exvotos dejados ahí, en la calle, por personas desconocidas. De estos altares populares la gran mayoría son marianos, hay una proporción muy baja dedicados a cristo o a santos. Y eso también me hizo interesarme por esa devoción a la virgen, tan popular y paradójica; y sus representaciones.

La idea de que hay una colección llega después, cuando ya hay una serie.

 

CCN: Durante un mes el Centro Cultural se ha convertido en tu estudio o laboratorio, donde pones y quitas, cuelgas y descuelgas, mueves y organizas tu nutrida colección de imágenes y figuras de la virgen. ¿Crees que conseguirás definir la puesta en escena definitiva de tu colección o este hecho es imposible?

NDD: Por supuesto que no, no es mi objetivo. Todo lo contrario, he encarado el proyecto de este modo precisamente por la imposibilidad de concluirlo. La colección es inconclusa por naturaleza por lo que me resultaba muy difícil imaginar un resultado para mostrarla. Llevo mucho tiempo con ella, a veces aflora más en mi obra y otras está latente, pero está ahí desde hace casi 20 años. En este momento me interesa investigar sobre sus posibilidades, para eso necesito un contexto, la sala de Noain en este caso, en el que jugar con las piezas, ensayar y ponerlas en escena; pero no es una obra cerrada, que se vaya a quedar así. Si la muestro en otros contextos cambiará.

 

CCN: Este uso de la sala de exposiciones como laboratorio  (desordenado e inconcluso) de alguna manera desacraliza el espacio de exposiciones convencional. ¿Qué opinión te merecen las galerías o salas de exposiciones, están abiertas a las nuevas formas que está tomando el arte contemporáneo?

NDD: Resulta difícil generalizar, pero vosotras sois un ejemplo de que sí que están abiertas, algunas al menos.

EMERGENCIAS 2016

octubre 5, 2015 at 2:50 pm

Se abre el plazo para presentarse a la convocatoria EMERGENCIAS 2016: EXPOSICIONES DE ARTE EMERGENTE DEL CENTRO CULTURAL DE NOÁIN

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PUESTA EN ESCENA DE COLECCIÓN (LAB) /// NEREA DE DIEGO

septiembre 17, 2015 at 3:47 pm

Nerea de Diego nos mostrará su extensa colección de figuras marianas del 21 de septiembre al 16 de octubre, en la sala de exposiciones del Centro Cultural de Noáin, bajo el título PUESTA EN ESCENA DE COLECCIÓN (LAB)

Nerea de Diego, Pamplona 1974, es artista visual; su trabajo creativo se desarrolla entre el dibujo, la fotografía, la escultura, el video, la instalación o la intervención.Licenciada en Bellas Artes  y máster en investigación y creación en arte (UPV-EHU). Ha completado su formación en talleres con artistas como Miralda, Rogelio López Cuenca, Ion Munduate y Blanca Calvo, Mireya Masó, Bleda y Rosa, John Davies, Raúl Cárdenas o Josep María Martín. Ha realizado exposiciones incividuales en la Ciudadela de Pamplona, en la Galería Moises Peréz de Albeniz y en la Galería May Moré, en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo.

Ha recibido varios premios para artistas jóvenes de Navarra. Ha realizado residencias en Beijing (China), en Camac Francia, en México D.F., en Bregenz (Austria), en CRIDA Palma de Mallorca y en Córdoba. Ha recibido becas del Gobierno de Navarra, Caja Madrid (Generaciones), Bilbao Arte o la Fundación Arte y derecho. Su obra se encuentra en la colección Testimonios de La Caixa, Caja Madrid, el Museo de Navarra, el Ayuntamiento de Pamplona, la Universidad del País Vasco, el Instituto Navarro de Juventud, La fundación Bilbao arte y en CAMAC, centro de arte contemporáneo Marnay, Francia.

Puesta en escena de colección (Lab) es un espacio y un tiempo en el que la sala de exposiciones se convertirá en una suerte de laboratorio donde la artista llevará a cabo la investigación relativa a la puesta en escena de su colección de altares populares marianos: imágenes y artefactos. La muestra forma parte de un proyecto dinámico e  inconcluso que tiene al fracaso como motor y que ofrece al público la posibilidad de compartir el proceso más que los resultados.

www.nereadediego.com

http://dss2016.eu/es/noticias/item/2569-seis-museos-de-san-sebastian-acogeran-propuestas-artisticas-en-residencia-en-el-marco-del-programa-labore

 

CARTEL NEREA DE DIEGO